ある時点で、すべての映画スターは、単に給料日または契約上の理由で役割を担って、感情的な投資をしていないかもしれない完全なフロップで行動しました。そして、それはしばしば、俳優が先に進み、疑わしい役割から自分自身を切り離すのが簡単です。
ただし、監督が映画の全体的な創造的なプレゼンテーションに結びついているのは彼らの名前であるため、監督が悪い映画から距離を置くのは少し難しい場合があります。それでも、多くの場合、芸術的なコントロールは、プロデューサーが重要な決定を下したり、スクリプトの書き直しを注文したり、視聴者のテストに基づいてシーンの完全な再撮影を行うことができます。
一例として、現代の最も偉大な映画製作者の一人であるデイビッド・フィンチャー（セブン・ファイト・クラブ）は、エイリアン3であるが、有名な創造的なコントロールなしで有名であることが有名であり、ほとんどすべてを持っていることで有名になりました。最終製品から自分自身を否認して以来。
ここに、監督が作成するために署名した映画の演劇的なカットに満足していないときのさらに10の例があります。
10。AlexProyas-ダークシティ
Alex Proyasは、80年代後半にINXSやFleetwood Macなどと仕事をした有名なミュージックビデオディレクターでした。そして、彼の最初の映画The Crow（1994）で、彼はダークコミックの本シリーズから変換された有名なゴシックスリラーを作成しました。 。しかし、映画館にヒットしたバージョンは、プロヤスが最初から想定していた映画とはほど遠いものでした。
ダークシティは冒険的なコンセプトであり、心を曲げたSFと古典的な40代の映画ノアの雰囲気を融合させました。視覚的には完全に実行されましたが、過度に複雑なストーリーも画面に変換されませんでした。プロヤは、演劇のカットのさまざまな生産の制約で制限されており、最初にリリースされたバージョンに満足していませんでした。しかし、彼は最終的に、彼が見たようにさまざまな間違いを正しく置くことを目指していました。
アレックスは映画のイントロを変え、まったく異なる物語のトーンを設定し、物語の影の主な敵対者を取り巻く謎の空気を維持するのに役立ちました。彼はまた、実行時間を11分延長し、サポートキャストの間で非常に必要なキャラクター開発に集中できるようになり、同時に色の口蓋を調整して、彼が元々意図していたノワール感をさらに生み出しました。
