映画の媒体は100年以上にわたって存在していますが、映画の制作方法は常に変化しています。映画の歴史の中で最大の技術的飛躍の1つは、黒と白のフィルムから色への移行でした。突然、画面上のコンテンツはよりリアルで人生に忠実に感じられ、グレースケールの映画撮影はほとんど残されていました。
ありがたいことに、黒と白の映画制作は、元の映画スタイルからまだ感謝することがたくさんあるため、完全に放棄されていません。映画業界では非常に控えめに使用されているため、白黒の画像は、色よりもはるかに活気が少ないにもかかわらず、実際には非常に目を引くものです。
単色のビジュアルは、現実との独自性と差別化のために刺激的です。視聴者に与える影響は、よく使用すると非常に重要になる可能性があります。
色の写真と派手なカメラの動きに支配されている業界では、単純な黒と白の映画撮影は、目撃する本当の扱いになる可能性があります。一部の映画は単色の画像で興味深いことをすることができませんが、いくつかの映画は映画に大きな影響を与えました。
このリストは、鮮やかな色と鋭いビデオ品質を一般的に切望する時代の白黒画像の美しさを紹介し続ける芸術作品のお祝いです。
だから、これまでに21世紀から出てくる10の最高の白黒映画があります。
10。（2020）の欠如
デビッドフィンチャーのマンクは、オーソンウェルズのシチズンケインの脚本を書くために選ばれたアルコールハリウッドの脚本家であるハーマンJ.マンキーウィッチとしてゲイリーオールドマンを主演しています。ハーマンは、ウェルズと一部のプロデューサーの不快感に大いに脚本を書くのに長い時間がかかります。さらに、スクリプト内のハーマンの非線形ストーリーと物議を醸すコンテンツは、誰の懸念を緩和しません。
フィンチャーは、1930年代後半から1940年代初頭の政治やスタジオドラマの魅力的な外観を取り、視聴者に時代の味を与えます。白黒で撮影するという決定により、映画はよりノスタルジックな品質を持ち、物語が行われる期間内に視聴者をよりしっかりと置くことができました。多くの点で、色が撮影されていれば、それが持っていたよりもリアルに感じます。
単色のイメージは、視聴者を時間内に輸送する以上のことを行い、彼らの美しさで映画ファンを気絶させるのにも役立ちます。 Mankで撮影監督のErik Messerschmidtが行った注目すべき作品は、彼に最高の撮影撮影で当然のアカデミー賞を受賞しました。
